罷工

週末假期可以相約好友一起來個「漫威電影馬拉松」吧！

昨日，《正義迴廊》票房宣布衝破3,500萬，刷新了香港三級片票房的紀錄。更因此打敗《低俗喜劇》3,006萬的紀錄，成為港產三級片票房第二名。 香港電影分級制度實行以來突破1,000萬票房的電影僅有32部，而現正熱映中的《正義迴廊》票房仍每天都在成長，未來可期！

每個月都會有不少電影因為版權到期而需要於Netflix下架，3月下架清單除了有深受經典的《玩命關頭》系列早期集數外，災難片《明天過後》、話題度很高的《恐怖感恩劫》、《天才的禮物》等也將下架！還未看過電影的影迷們，可以趁下架之前趕緊重溫啦～！

《魔域女巫》改編自George R. R. Martin撰寫的同名短篇小說，由《生化危機/惡靈古堡》導演保羅安德遜與主演米娜祖華域芝（台譯：蜜拉·喬娃維琪）夫妻檔製作，在片中也能看到《銀河守護隊/星際異攻隊》戴夫巴蒂斯達大展身手。

日本開畫第一名的感動作《穿越時空の初吻》由曾執導大熱日劇《Unnatural 法醫女王》的塚原亞由子擔任導演，以穿越時空拯救丈夫為題，在一次次「假如能重來，我一定會......」中探尋兩人相愛的故事，透視都市愛情的內心悸動。

每個月都會有不少電影因為版權到期而需要於Netflix下架，2月的下架清單中有許多值得一看的作品，除了深受觀眾喜愛的《GT：跨界玩家》、《金牌特務》系列外，也不要錯過《綠色奇蹟》、《沙丘》、《哈里斯夫人去巴黎》等精彩作品！

每個月都會有唔少電影因為版權到期而需要於Netflix下架，3月下架的電影有不少值得注意的作品，包括經典電影《七宗罪》、《盜亦有道》、《明日之後》等，也別錯過話題性作品《天賦的禮物》、《血腥假期》、《邊個波士唔抵死？》～

《劇場版派遣女醫X Final》是一部沒追過劇的人也能迅速進入狀況的作品，當然如果是劇迷會有更多不同的感觸，在每個電視劇彩蛋會心一笑，只看了第一季的我依然跟死忠粉朋友在電影院哭到稀哩嘩啦，打從心底佩服演員們的演技，也為一部長壽劇的完結感慨萬千。

日本動畫大師宮崎駿的退休史堪稱傳奇，從1986年首次宣布退休至今已七度宣告引退，卻每次都能以更驚人的作品重返影壇。本文完整解析他每次退休的時空背景、復出作品及其創下的輝煌成就，帶您了解這位動畫巨匠永不停歇的創作人生。

《水餃皇后》講述七十年代青島姑娘臧健和在香港逆境求生的真實故事，由馬麗與惠英紅聯手演出。這部劉偉強執導的作品不僅是個人奮鬥史，更是香港移民時代的縮影，5月1日全港上映。

Disney+ 於2025年4月推出多部精采美劇，包含經典醫療喜劇《醫院狂想曲》全季上線、突破情慾界線的新作《死前慾望清單》，以及懸疑劇《尋蹤者》第二季回歸。本文將詳細介紹這些作品的看點與特色，帶您掌握最新追劇清單。

《我的世界》首部真人電影初步評價兩極：傑克·布萊克表演獲讚、視覺風格忠於原作，但劇本問題與兒童觀眾反應引發擔憂。電影能否在遊戲改編作品中找到完美平衡點？

在當代日本動畫界，新海誠這個名字已經成為精緻畫面與深刻情感的代名詞。這位1973年出生於長野縣的動畫導演，從遊戲公司出身的背景到成為繼宮崎駿之後第二位締造三部百億票房作品的動畫大師，其創作歷程本身就是一部勵志的物語。 從Falcom程式設計師到獨立動畫導演 新海誠的職業生涯始於日本Falcom遊戲公司，這段經歷對他後來的創作風格產生深遠影響。在大學時期主修日本文學的他，意外踏入遊戲產業後開始系統性地學習CG動畫製作。1996年正式加入Falcom後，他不僅參與程式設計，更涉足美術、動畫與宣傳影片製作等多個領域，這種全方位的技術積累為他日後的獨立創作打下堅實基礎。 1999年，新海誠以黑白短片《她和她的貓》在CG動畫競賽中獲獎，這部僅有5分鐘的作品已經展現出他對日常情感的敏銳捕捉能力。而2002年的《星之聲》則標誌著他職業生涯的重要轉折點，這部幾乎由他一人獨立完成的25分鐘動畫短片，以其驚人的畫面質量和跨越時空的情感敘事震撼動畫界，也正式確立了新海誠作為新生代動畫導演的定位。 藝術風格的演變與成熟 分析新海誠的作品序列，可以清晰看到其藝術風格的演變軌跡。2004年的《雲之彼端，約定的地方》作為其首部長篇動畫電影，雖然在敘事結構上尚顯生澀，但已經展現出他對科幻題材的獨特詮釋方式。而2007年的《秒速5公分》則標誌著新海誠風格的成熟，這部作品以三段式結構描繪青春期的情感變化，其對時間流逝與距離阻隔的細膩刻畫引發廣泛共鳴。 2011年的《追逐繁星的孩子》是新海誠創作歷程中的一次重要嘗試，這部帶有明顯奇幻冒險元素的作品雖然評價兩極，但顯示出他不願被定型為「青春愛情動畫導演」的創作野心。而2013年的《言葉之庭》則回歸到更為私密的敘事尺度，這部僅46分鐘的作品以其精緻的雨景描繪和內斂的情感表達，獲得斯圖加特國際動畫電影節的肯定。 商業成就與藝術價值的平衡 2016年，《你的名字》的驚人成功將新海誠推向事業高峰。這部融合了身體互換、時空錯置等元素的青春物語，全球票房突破3.8億美元，成為日本影史票房第四高的電影。值得注意的是，新海誠在維持其一貫精緻畫風的同時，通過更為大眾化的敘事方式擴大了觀眾群體，這種藝術與商業的平衡能力令人印象深刻。 隨後的《天氣之子》和《鈴芽之旅》繼續鞏固了新海誠在動畫界的地位，特別是最新作《鈴芽之旅》以公路電影的形式探討災後創傷與治癒的主題，顯示出導演不斷拓展的創作視野。三部作品連續突破百億日圓票房的成績，不僅證明其作品持久的市場吸引力，更標誌著他已經建立起獨具辨識度的「新海誠品牌」。 創作哲學與技術特徵 深入探究新海誠的創作方法，可以發現幾個鮮明特徵。首先是對真實場景的極致追求，他經常帶領團隊進行實地取材，將真實的光影變化轉化為動畫語言。其次是對日常細節的詩意放大，從《言葉之庭》中的雨滴到《你的名字》中的口嚼酒，這些看似平凡的物件在他的鏡頭下都承載著豐沛情感。 在技術層面，新海誠團隊開發的獨特光影渲染技術是其畫面質感的關鍵。他們創造性地將3DCG與傳統手繪技術結合，特別是在表現天空、雲層和光線折射方面達到驚人的真實感。這種技術追求不僅是為了視覺效果，更是為了服務於情感表達—《天氣之子》中暴雨過後的陽光，或是《鈴芽之旅》中廢墟上的晨曦，都成為敘事的有機組成部分。 從獨立製作的短片導演到日本動畫界的領軍人物，新海誠的成長軌跡見證了個人藝術堅持與時代審美需求的完美結合。他的作品之所以能跨越文化界限引發共鳴，或許正因為那些對青春、距離與命運的探問，最終都落實在對生活本真狀態的誠懇描繪。當觀眾為《你的名字》中流星劃過的瞬間感動，或為《鈴芽之旅》的閉門儀式沉思時，他們回應的不僅是一個精彩故事，更是對存在本質的共同探詢。

日本漫畫家青山剛昌創作《名偵探柯南》，講述高中生偵探工藤新一被黑暗組織灌下神秘藥物而縮小，為了調查該組織以恢復原狀，化名為江戶川柯南住進青梅竹馬小蘭家中。原作漫畫從1994年6月連載至今，動畫版於1996年播出，直到現在都維持穩定的高人氣，每年推出一部的劇場版屢創票房佳績。

A24戰爭新作《戰役》由《美帝崩裂》導演聯手前海豹突擊隊員打造，爛番茄94%新鮮度獲影評盛讚。這部以伊拉克戰爭為背景的電影，以沉浸式實時敘事和震撼音效設計，創造出令觀眾「低頭避子彈」的戰場體驗，被譽為重新定義戰爭片標準的革新之作。

《狗狗打官司》改編自真實事件，講述一隻面臨人道毀滅的狗狗站上法庭被告席的故事。這部入圍康城影展的喜劇透過荒謬庭審過程，深刻探討動物權益與法律制度，主演狗狗更奪得「狗狗金棕櫚獎」。